Still life: ñoras

Qué poco tiempo queda para que empiece septiembre, uno de mis meses favoritos, entre otras cosas porque es cuando me voy de vacaciones (una semanita a Lanzarote). Mientras que el resto de los mortales empieza su vida cotidiana, nosotros descansamos... bueno, yo no que tengo muchas cosas que hacer este mes: 

• Hacer el curso de fotografía de Superstar.
• Terminar el curso de Photoshop CS5 (en el que no estoy aprendiendo nada...).
• Un par de bodas y alguna sesión programada.
• Acabar el diseño del blog.
• Y daros a conocer eso en lo que he estado trabajando durante el mes de agosto.

Hoy os traigo una sesión de still life que me encantó porque he encontrado un sitio nuevo donde fotografiar dentro de casa. En lugar de estar hecha con el mismo esquema de iluminación de siempre (luz de ventana a la izquierda y reflector a la derecha), en esta la luz está justo detrás de los objetos (lo que viene a ser a contraluz). 

El palet (lo encontré en la calle y me lo subí a casa) está colocado justo delante de una puerta que da a la terraza, en el suelo y es un pasillo muy estrecho por lo que no he usado ni trípode ni reflector, aunque en las tomas más complicadas la cámara está apoyada en el mismo palet. El objetivo que he usado ha sido el 50mm 1.8 y la cámara la nikon d7000.  Y sin más os dejo con las fotos.

Si haces clic sobre las imágenes, podrás verlas en la caja de luz.

Ñ de ñoras

 

Still life: amapola

Sin duda las sesiones de "still life" son mis favoritas, ya que para mi son un descanso y me ayudan a mejorar mi creatividad. Me puedo pasar un par de días planeando la sesión y como una hora poniendo los elementos hasta que me gustan como queda. Aunque en esta las cosas fueron diferentes porque las amapolas se apagan muy pronto y hay que correr a la hora de hacer las fotos para que no se pongan feas.

Cosas ricas: galletas de vainilla

Hace mucho tiempo que tenía pendiente subir esta receta y la verdad es que la he hecho en varias ocasiones, pero como salen tan ricas no me daba tiempo a hacerle fotos a las galletas. Pero esta vez he escondido unas cuantas porque si no me veo otra vez sin ellas. Y es que están buenísimas, no son nada pesadas y se hace muy muy rápido. os dejo con la receta

Galletas de vainilla

Ingredientes:

• 125 gr de mantequilla blanda (no ablandar con el microondas, dejar que se ablande a temperatura ambiente).
• 110 gr de azúcar.
• 3 cucharadas de leche entera tibia.
• ¼ de cuharadita de esencia de vainilla.
• 165 gr de harina tamizada.
• 75 gr de preparado de flan o natilla (2 sobres aproximadamente).

Preparación:

Precalentar el horno a 200º. Batir la mantequilla con el azúcar hasta obtener una crema. Añadir la teche tibia con la esencia de vainilla y continuar batiendo hasta que se mezcle bien. Revolver la harina tamizada con el polvo de natillas e ir añadiendo al preparado anterior poco a poco, hasta que resulte una pasta homogénea. Formar bolitas, aplanarlas con la mano y poner en la bandeja del horno al que previamente le habremos puesto papel de hornear. Después aplanarlas con un tenedor.

Hornear unos 10 minutos en horno con aire (un poco más sólo con calor arriba y abajo) o hasta que estén doraditas, dejar enfriar en la ban-deja un par de minutos y luego pasarlas a una rejilla hasta que estén totalmente frías. Este paso es muy importante porque si no las galletas se quedan blandas.

Conservar en un recipiente hermético.

Nota: es muy importante seguir el orden de la receta para que salga bien y a la hora de color las galletas en la bandeja deja un poco de espacio entre ellas para que no se quemen. 

Te puedes descargar la receta pinchando aquí

Cosas ricas: paté de anchoas y atún

Hoy os traigo una receta  que me encanta; lo aprendí hace poco, cuando fui a a la inauguración de cada de una gran amiga y desde entonces lo he hecho 4 veces. Gusta tanto en casa que por eso he decidido compartirlo con vosotros.

Paté de anchoas y atún

Ingredientes

• 1 huevo
• 1 lata de atún
• 1 lata de anchoas
• 3 cucharadas soperas de nata líquida

Elaboración

Cocemos el huevo hasta que duro, enfriamos y reservamos.

En un vaso para batidora ponemos el atún y las anchoas muy bien escurridas, las 3 cucharadas de nata y el huevo hecho trocitos. Lo batimos todo hasta que sea una pasta suave, cremosa y homogénea.

Ponemos en una fiambrera pequeña y lo metemos en el frigorífico mínimo media hora antes de servir.

Servimos con pan tostado, piquitos, tostas... y ¡a disfrutar!

Nota: para hacer más cantidad sólo hay que DUPLICAR los ingredientes.

8 tips para fotografiar objetos Still life III

Hoy os traigo una serie de consejos o tips sacados de mi experiencia a la hora de hacer fotografía de objeto. Espero que os sean útiles y que os ayuden a mejorar: 

1. Usa siempre el trípode.

Cuando vamos a disparar, la cámara capta hasta el más mínimo movimiento de la mano y si trabajamos a velocidades por debajo de 1/60 lo más probable es que la foto salga trepidada (es decir, movida). Al usar el trípode ganamos estabilidad y foco para nuestra imagen.

2. Utiliza un control remoto o el temporizador de la cámara.

Esto evitará que al pulsar el disparador de la cámara, esta vibre ligeramente y la foto salga trepidada. Esta opción hay que usarla junto con el trípode ya que si él, la cámara no está estable y no servirá de nada.

3. Si no tienes trípode nunca bajes la velocidad de 1/60.

Con velocidades por debajo de 1/60 la foto te saldrá trepidada (a no ser que tengas un super-pulso-de-la-muerte). Este consejo sirve para todo tipo de fotografía.

4. Usa siempre el reflector.

Al usar el reflector evitarás sombras molestas y la luz se repartirá de manera más uniforme por tu fotografía, lo que le dará calidez y unidad.

5. La luz es primordial.

En fotografía, la luz es el elemento principal por lo que hay que estudiarla muy bien antes de hacer una foto. Las condiciones de luz tienen que ser optimas ya que si no hay suficiente luz, la foto te saldrá oscura y puede que con ruido; en este caso tendrás que subir la ISO de la cámara todo lo que puedas sin que te saque ruido.

Si hay mucha luz las fotos te saldrán con sombras duras y los blancos se quemarán. En este caso utiliza pon un trapo blanco de algodón en la ventana para que tamice y suavice la luz.

Normalmente los días nublados son fantásticos para hacer fotos ya que las nubes funcionan como un filtro natural.

6. Utiliza un objetivo luminoso.

En la fotografía de objeto es esencial tener un objetivo luminoso que permite abrir mucho el diafragma para crear desenfoques. El 50 mm 1.8 es, quizás, el mejor objetivo para este tipo de fotografía (la mayoría de mis bodegones están hechos con este objetivo de nikon).

Además, también es un excelente objetivo para retrato y, en el caso de nikon, es uno de los más baratos.

7. Tómate tu tiempo para hacer tu foto.

Cuando montamos un bodegón, todo tiene que estar perfectamente calculado: el estilo que le vamos a dar, los colores que vamos a usar, cuántos elementos necesitamos... y todo tiene que ir conjuntado. Una vez que tenemos montado nuestro bodegón y miramos por el objetivo, la composición tiene que funcionar. Si no te gusta lo que ves, cámbialo. Así educarás el ojo y te ahorrarás tiempo ya que harás menos disparos y borrarás menos fotografías.

8. Práctica, práctica, práctica.

La fotografía hay que practicarla; esa es la mejor manera de aprender.

Por último, quiero deciros que por fin tengo grupo en flickr; lo he creado para que podamos compartir las fotos que vais haciendo con los tutoriales y tips que os voy dando y todo lo que vosotros queráis: vuestros progresos y frustraciones, cositas interesantes que encontremos por la red... espero que os sea de ayuda.  Para unirte pincha {AQUÍ}.

Atrezo para mini estudio: Still life II

Esta quincena quiero completar la primera entrada que subí sobre  cómo crear tu mini estudio hablándoos de los diferentes atrezos que podéis usar además de la cartulina  blanca que ya os dije. Y es que dependiendo del toque que le queramos dar a nuestras fotografía, así deberemos de elegir nuestros complementos.

LOS FONDOS

Aunque para empezar con una cartulina blanca es más que suficiente para empezar, es cierto que cuando ya llevas un tiempo practicando te das cuenta de que necesitas algo más. La opción más recomendable son las cartulinas de colores: son muy baratas, las encuentras en cualquier papelería y son fáciles de cambiar cuando se estropean. Además, los fondos lisos y simples funcionan mejor ya que complementan nuestro objeto principal sin quitarle protagonismo.

Aparte de mi cartulina blanca, yo tengo una roja, una verde claro, una negra y una azul. Según el tipo de foto que voy a hacer y la combinación de colores que voy a usar así elijo la cartulina de fondo. Por regla general para las fotos que subo al blog suelo usar la cartulina blanca ya que armoniza mejor con el fondo blanco que tengo en el blog y da sensación de limpieza y orden y además al ser blanca ayuda a reflejar la luz. Pero hay ocasiones en las que quiero resaltar algo en concreto y en ese caso recurro a mis cartulinas de colores. También tengo un corcho pintado por un lado de blanco y por otro sin pintar; lo uso para fotos más rústica y en las que quiero que el fondo tenga algo de textura.

Os dejo unos ejemplos para que veáis cómo un mismo objeto cambia en función del fondo que utilicemos:

LAS BASES

En mi caso suelo utilizar como base una mesa de IKEA lacada en blanco (el modelo lack). El por qué uso esta mesa es muy simple: mi despacho está dividido en dos zonas; la zona del ordenador y una zona de estar. La mesa de Ikea es la mesa de centro que tengo en la zona de estar. Empecé a usarla porque es fácil de mover y no pesa. Y encima al ser lacada en blanco me ofrece unos reflejos muy interesantes en determinadas fotos. Si no me interesan esos reflejos pongo una cartulina o el corcho. Estoy buscando una madera vieja para pintarla en blanco por un lado y darle un aire rústico por otro, pero aún no la he encontrado.

¿Veis cómo cambia la foto cambiando sólo la cartulina que he puesto de base? La que más me gusta es la del fondo rojo  la que me dice menos la de fondo blanco. Con unas cuantas cartulinas tendremos diferentes escenarios para nuestras fotos y nos servirán tanto de base como de fondo.

OTROS ELEMENTOS

Por último, os voy a hablar de otros elementos que podemos usar en nuestros still life y que no sean el objeto principal de la fotografía. Por ejemplo, las telas son un elemento muy socorrido en nuestras composiciones. En mi caso tengo una serie de servilletas, trozos de sábanas y retales que me ayudan a la hora de darle otro aire a la fotografía de producto. ¿Quién no tiene retales de tela en su casa que no usa? Pues bien, ahora ya sabes para qué puedes usarlos. Además, tengo la suerte de contar con unas tías que hacen unas labores maravillosas así que también cuento con manteles de hilo y encaje, vainica... esto es más difícil y más caro de conseguir pero si los tenéis usadlo porque le dan un aire muy retro a la foto.

Yo los combino en función de los colores que voy a usar para mi still life y el estilo que quiero darle. (es muy importante que ANTES de ponerte a hacer las fotos hayas pensado detenidamente qué vas a fotografiar, cuál va a ser tu paleta de colores y qué objetos vas a utilizar: una buena planificación te ahorrará muchos quebraderos de cabeza).

Base: mesa lack de Ikea y mantel de esparto
Fondo: cartulina blanca

Las luces de navidad nos ayudan a hacer bokehs y a darle un toque distinto a nuestros fotos. También podemos apoyarnos con objetos vintage; ya sabéis que me encantan y siempre que puedo me doy una vuelta por Etsy a ver si hay algo bueno, bonito y barato. Por ejemplo, un buen recurso son los libros antiguos que le dan un toque vintage o retro a nuestras fotografías:

Espero que os haya sido útil esta entrada y que os de ideas para componer en vuestro mini estudio.

Cómo crear tu mini estudio: Still life I

A raíz del sorteo me he dado cuenta que uno de los temas que más os interesan es el de la fotografía; la verdad es que no soy ninguna experta y estoy en continuo aprendizaje, pero no me importa compartir con vosotros los pequeños trucos que uso y que creo que os pueden venir bien, sobre todo a los que tenéis blog y queréis mejorar el aspecto de vuestras fotografías.

Voy a empezar con algo que os interesa sobre todo a las blogueras/os o a los que tenéis pequeñas tiendas y queréis mejorar vuestras fotos; se trata de una mini serie de varias entradas (aún no lo tengo decidido) sobre cómo hacer fotografías de objetos (lo que vienen siendo bodegones o still life, en inglés).

cómo montar un mini estudio

Lo más importante, el requisito fundamental, es la LUZ. Y es que sin luz no hay fotografía. A mi me gusta usar luz natural, ya que es más fácil de controlar y no mata los colores. Si no me queda más remedio uso el flash, pero yo os voy a explicar cómo usar la luz natural ya que el flash es algo de lo que no dispone todo el mundo.

Lo ideal es buscar la habitación de la casa que más luz tenga, para eso tendrás que ir investigando; en mi caso suelo hacer las fotos en el despacho que tengo una ventana que llega hasta el suelo con los cristales al ácido y por la mañana entra una luz difusa muy bonita; también hago las fotos en la terraza cuando hace bueno.

Una vez que has localizado la habitación, hay que intentar que la ventana quede de espaldas a la cámara porque así le da de frente al objeto y evita sombras, pero si es imposible (por ejemplo en mi caso la ventana está a la izquierda y la luz me entra desde ese lado) no pasa nada porque podemos usar un reflector.

Un reflector es una superficie que refleja la luz y la manda en la dirección opuesta; si tenéis la suerte de tener una economía saneada y ganas de gastaros el dinero os lo podéis comprar, pero mi SUPER REFLECTOR que funciona-de-la-muerte es un trozo de madera cubierto con papel de aluminio: es muy rústico, pero funciona a las mil maravillas. También puedes usar un parasol de coche de estos que son metalizados. [Nota: la madera se puede cambiar por un trozo de cartón].

Esta foto está hecha con reflector y si os fijáis la sombra en el lado derecho es muy tenue.

Y esta está hecha con los mismos valores en la cámara pero SIN REFLECTOR; ¿veis cómo la sombra de la derecha es mucho más dura?

Una vez que tenemos esto, hay que buscar un buen fondo para la fotografía. En mi caso uso una mesa  Lack de Ikea que me costó 20 euros y que es la mesa que tengo delante de la tele. La mesa es blanca y es que color blanco va a ser nuestro gran aliado ya que refleja la luz y aporta más luminosidad a las fotos. Si no disponéis de una mesa blanca NO PASA NADA: podéis coger un taburete y apañaros una tabla o un corcho y pintarlo de color blanco o haceros... con una cartulina blanca. Ya veréis que las cartulinas son super apañadas y nos van ayudar un montón (lo mismo que el corcho).

Recapitulemos; tenemos la habitación con luz, el reflector y el sitio donde vamos a hacer la fotografía... ¿qué nos falta?.... pues lo más importante: el elemento a fotografiar. En nuestro caso hemos cogido un bonito bote lleno de lápices.

Como veis los elementos que he usado son muy sencillos y económicos: una cartulina blanca que me sirve de fondo y ayuda a rebotar la luz y un reflector casero hecho con papel albal y un trozo de madera (que puede sustituirse por un trozo de cartón). Todo ello por menos de 1 euro. 

Y este es el resultado de la fotografía. La imagen es SOOC; son las siglas en inglés para decir Straigth Out Of the Camera, es decir, tal y cómo ha salido de la cámara, está SIN PROCESAR:

Y esta es la misma imagen, pero con los valores básicos ajustados con ligthroom para que sea todavía más luminosa y un texto (me encantan las fotos con texto).

En la siguiente entrada os hablaré de algunas reglas de composición sencillas para que vuestras fotos ganen en presencia, en fuerza y en limpieza.